——品评红酒的小小说
刘建超
小小说创作队伍中女作者不多！还远远达不到与男作者分庭抗衡的趋势。在小小说发展壮大的长河中，女作家如同一朵朵浪花，在不同的时期绽放着独特的芳姿，留下笔墨的芬香。近几年声誉鹊起的小小说女作家红酒便是这浪花中的一朵。
红酒的小小说创作属于休闲式的经典创作，她乐于在弥漫着浪漫气息的氛围中敞开思路，把日常生活中的点滴随感制成精美的工艺蜡台，独自赏析。她把自己的雅致与淡然融入笔端，使她为数不多的小小说作品总是映现出经典的痕迹。
红酒的小小说创作题材，大多都是梨园故事。这与她所学专业和自幼所处的家庭环境有着密切的关系。红酒喜欢京戏，尤其喜欢程派艺术。她把自己写小小说也称之为“玩票”，并不刻意为之。其实，玩票也能玩出名堂。不少喜欢戏曲的票友，唱念做打的功底丝毫不亚于专业演员。而红酒的小小说写作虽是半路出家，却能从其品味出大家风范。红酒在她熟悉的领域里，用饱满平和的语调，营造了一种静怡的气氛，娓娓讲述着艺人们台上台下的喜怒哀乐生动鲜活的故事。似乎在有意无意之间，打开生活中的另一扇窗，让读者尽情领略不同景色的别样风光。
红酒的第一篇小小说《头牌张天辈》一出手就不同凡响，把在曲艺队唱头牌的张天辈刻画得活灵活现呼之欲出。她的这篇作品不但获得《小小说选刊》两年一度的小小说佳作奖，也奠定了她在小小说作家队伍中的独特地位。
《花戏楼》应该是红酒小小说中比较精彩的一个，写色，活色生香；
写艺，精妙绝伦；写戏，却不停留于戏的层面，不止于戏中的角色。戏里戏外，世故人情，人生冷暖，都在这角色的转换中展现得淋漓尽致。开始时，崭露头角的翠儿充满对未来的憧憬，一心一意唱戏，和琴师配合得天衣无缝，全副身心都放在对艺术的追求上。成名之后，翠儿又向家庭的地位挺进，她自然跳不出封建观念的束缚：只要生下个一男半女，说话的底气就能平添三分。生下儿子后，心中的天平向得意主妇一边倾斜了。于是她“好像性子大了，嗓门高了，值不值也要对琴师男人耍个小脾气”。然而，艺术是来不得半点疏忽的，稍有分心，便会失去平衡。于是“翠儿猝不及防，那声音顿时失去依靠如同大雁孤飞，残梅落月，硬生生岔了音儿”。当翠儿“纤细的手指临空顺着道劲的字迹出神地描着，一下一下，描的是‘两般面孔’四个字”的时候，她是否想到琴师的两般面孔和自己的两般面孔之间，会有什么必然的联系？《花戏楼》名伶如云，在此演出的人，有的昙花一现，有的四季常青，何去何从全在于各人的选择。这同我们每个人的一生不可重复是一样的道理，现实生活中该如何把握自己，才不会“硬生生岔了音儿”？从《花戏楼》，可以看出红酒小小说创作中“务求精品”的律己准则，亦能看出她的写作风格。语言功底好，兼有深厚的艺术修养，对世事人情的细微洞察，使得她笔下的文字流畅好读、故事可读可感、人物血肉丰满、立意引人思索。
红酒作品里的主人大都是梨园之人，她把这些红男绿女塑造得各具风采，让人过目难忘。《小贱妃》中一个活灵活现性格鲜明的女艺人形象让人为之震撼。“一曲阳春唤醒今吉梦，两般面孔演尽忠奸情。”《小贱妃》品出了作品戏里戏外的两洞天地。“贱妃”不贱，做戏亦做人，写得好。
柏拉图说：空间是永恒的，是不会毁坏的，它为所有的创造物提供了场所。小小说的空间是作者心灵空间的位移，你想赋予作品人物什么样的空间，想让他们在什么场面中展现，或要表现什么样的人生状态，这都取决于作者心灵境界的宽厚和深远。小小说因为篇幅和字数的限制，它的空间设置、场面安排就要精巧得当。《小贱妃》的空间设立是多面体的，在这个空间里，作者可以从多方面来解读作品中的人物形象，通过多个小小的细节，展现给读者一个戏里戏外的场面，就像是一台戏，从序幕开始至剧终落幕，为我们讲述了贱妃不贱、媚而不俗的女艺人故事。小贱妃的最后一段是场面展示的重头戏，是小贱妃人物性格升华的关键场面。如果没有最后的这一段设置，那前面的小贱妃故事无非是梨园的轶人轶事而已。
有了后面的戏，意义就不同了，它是梨园行做戏与做人、戏德和人德的展现，不仅有意思，而且更有意义。
怎样才能把情节设讨得引入入胜，办法有很多，而利用反复的技巧来做文章，无疑是个很高明的手法。《小贱妃》这篇小说里，红酒使用了反复的手法。她通过不断地否定来深化人物性格，吸引读者的眼球。一次又一次改变着情节运作的方向，把马花放在风口浪尖颠上簸下，不停地否定，让她不按照读者的预期发展，忽东忽西，反反复复。而就在一次一次的否定中，马花的复杂人性得到了深入的揭示，作品的思想性由此变得深刻，故事本身的张力也一步步地加强。当马花用自己的正色否定了往日的做派时，人物就在读者的面前立时兰满起来，她真正的可爱之处淋漓尽致地展现在读者面前，令人过目难忘。
这样的运用手法在她的另一篇作品《跑龙套》里也有体现。《跑龙套》里有两处情节的设计很有章法。一是海椒出宿舍门，撞见师姐与导演在槐树下约会，海椒自己都说不清，怎么会突然亮开嗓子喊了声“好大雪”。
这是很符合海椒性格的情节，“好大雪”既是一句戏词也迎合海椒架子花脸的角色，而这一嗓子又能看出他对师姐爱恋别人的气愤和无奈。再一处是海椒因爱受挫，接连演：戏出错。这样的情节极具现场感，读者在阅读中眼前有戏：海椒脱掉了驸马爷的蟒袍，还顺手把陈世美的髯口摘了；宋辽两军对垒，海椒扮演的宋乓提着两把刀上场了，谁知和辽兵一打照面，却忘了下来的动作，一愣怔：提着刀又下场了……让人忍俊不禁。读者笑过之后又会对海椒有了同情之心，显现了海椒可爱的一面，也就为日后海椒的大团圆结尾做好了铺垫。
讲故事离不开情节，像鱼儿离不开水一样。如何设计情节，以便把故事讲得更精彩迷人更富有寓意和张力，是考验作者智慧和创造力的关键。
博尔赫斯认为，高级的情节设计，能够产生优秀的短篇小说。那么，一篇优秀的小小说就更加讲究情节的高巧设计。看似轻巧随意的情节，作者在设计时一定颇费苦心，因为这些情节不是孤立存在的，它必须与整篇故事的延伸相辅，与人物性格和内心相融，否则情节设计得再高妙，游离于人物之外，只会是画蛇添足。
优秀的小小说最具自身特点的就是其智慧含量。小小说的智慧含量往往体现在它的结尾。它的智慧含量在作品中可一览无遗通体无暇，容不得作假作秀和藏拙，小小说作者要以自己的智慧在作品中解决问题。一篇优秀的小小说几乎都是完美地解决作品中的问题，而不是像长小说那样大多都是只提出问题，展现问题，而缺少解决问题的手段。红酒的小小说《小贱妃》的结尾设计正是展现了作者的智慧和解决问题的高明。当局里的头头以为小贱妃可以委身于自己而对马花无礼时，马花反而镇静下来，用了一段《红娘》里的唱腔正色地警告了头头，既符合马花是艺人的身份，又把事情处理得不令人难堪。要知道，马花还要生活，还要和头头们打交道，怎么能不计后果逞一时痛快？马花演戏却不会沉迷于戏中，台上演戏，台下却有自己的操守。大大咧咧的马花有着解决棘手问题的智慧，而这个智慧是作者赋予她的。
