校园裡有无数令人惊奇的角落，或许是一棵小杉子孤独受着虫害啃食的窘境，或许是一对处于暧昧的学生情侣，在空旷草地上无言对望的暗潮。
研究室外，印度橡胶树旁，珍拉着柯林的手不断说着话。
灯火通明的大学部女舍窗户上，充满快速移动的影子。
热闹的7号校园餐厅裡烟雾迷漫，排队取菜的人和坐下用餐的人一样多。
骑着红色脚踏车的男同学放开双手蛇行，一旁步行的女同学惊奇地看着。
大礼堂外排队等待观赏免费电影的人潮高声谈笑，几个没有排队的人举着布条抗议着学生活动费的调涨。
宁静落寞的图书馆阶梯，正走下一位穿着鹅黄色上衣的长髮女生，她的眼神遥远而冷峻。
窸窸窣窣的樟树林、孤独的木麻黄、几丛鲜红欲滴的爆竹红各自形成生态，各自迎风摇曳。
景物与人交叠呈现，路径引人与思漫行。这与书和网路的世界不同，书与网路使眼睛变成一道窗口，思考便是所有。
行进间的眼睛是受宠的，思考是倍受依赖的，心情是道窗口，不能拥有什麽的体认，便是所有。
走在屈俊平的身后，于文文对于这趟陌生的游走感觉十分不确定，但被眼前这人引领的感觉其实还不错。
她继续让视线收集着沿途细小的风光。
蜻蜓在草地上飞低了，虽然只看得见一些舞动的黑影；夜蛾围绕着清白路灯飞撞；柠檬桉的叶子开始凋落，空气中充满类似香茅的味道；走在小径上的学生，总是快速地朝某栋建筑裡隐身而去，像是许多不习惯裸身的寄居蟹，连跑带爬地缩回巨大的庇护。
走进新教室大楼，浏览这具蘶然幽静。
经过那间令她空等同学的新颖教室，再往前走，便有道蜿蜒长廊。
左右张望，并没有發现睡梦中曾经出现的大片玻璃，那无止境的曲折感仍在；仔细听，听不出有其他人在附近。
巨大的庇护裡充满巨大的空寂。空寂引诱着幻想，巨大挑起了什麽？
一躲入渺小的心思，睡梦和白日梦又有何不同？她疲累地思考，疲累地受挫。
屈俊平的办公室在新教室大楼最深处，那是个十分宽敞的空间――藕色大片布窗帘前摆一张狭长的木色书桌，桌上有超薄笔记型电脑，一个绿色玻璃罩顶的小檯灯。书桌旁站着一双深蓝色高筒防水雨鞋，桌前有张原木实背单人椅。
白色天花板嵌有两排镁光灯，开阔的空间，由一片深咖啡色的木纹拼接地板承接起。
左右两侧沿牆站着数落木色八层书架，全部放满了书。
走近看，映入眼帘的是非常丰富的刘克襄作品收藏，从最早的《河下游》，80年代出版的《旅鸟的驿站》、《飘鸟的故乡》、《随鸟走天涯》、《荒野的心：小燕鸥的世界之旅》，90年代的《台湾鸟木刻纪实：纪宝六十》、《风鸟皮诺查》、《小绿山之精灵》、《小鸟飞行》、《草原鬼雨》，以及2000年后的《安静的游荡》、《最美丽的时候》、《失落的蔬果》、《永远的信天翁》，到《巡山》等，数十馀册。
浏览这批书令于文文感到静定，心有所伫。
以翅膀书写生命的世界和以生命书写翅膀的心血，总在不能停止流浪的文学行旅中，相映辉煌。
再细看，夏本奇伯爱雅、夏曼蓝波安、孙大川、林俊逸、陈玉峰、洪素丽、陈冠学、吴锡德等作家作品气势排开。更有鹿野忠雄、海明威、瑞秋卡森、尚纪沃诺等外国创作，一应俱全。
那些书看起来都翻过，不像是附庸风雅的装饰。
进门左侧米白色牆上挂着的，是两幅老顽童画家刘奇伟先生的[薄暮的呼唤]。
刘奇伟以这个主题画了许多幅画，眼前牆上挂的分别是1991年和1992年画的两幅。
屈俊平循着于文文的凝望解说道：“那便是名闻遐迩的婆忧鸟，画家诠释的是小时候他的祖母所说的悲伤故事。一位老祖母为了要安抚想吃粽子的孙子，以土包粽，不料孙子却误吞土粽死去，死去的孙子变成一隻婆忧鸟回来安慰每天伤心流泪的祖母。”
1991年这幅有着很特别的背景，那绿像是铁锈中的靑苔，像是雨后傍晚的孟宗竹，或是长满水草的深湖正被一盏二十五足光的小灯照耀。半是大红色的婆忧鸟自左上方投下细长孤单的脚影。那孤单，叫人痛心。
1992年这幅有着莓紫接近土色的背景，那像是重新被庖光的古红铜，像是婆忧鸟身上的血乾涸在寂寥的大地，像是某些令人不容易记起的噩梦边缘，那永远不会有援手伸出的虚无。而鸟，便是那虚无之中，一抹不小心长了眼睛的幽沉。
“你很喜欢这两幅画？”于文文问。
“我不懂画，不过刘奇伟是我欣赏的画家。他是个有趣的人，我喜欢有趣。”
“生态文学，这是你玩摄像以外的兴趣？”
屈俊平没有多说，点头。
她想再问一次为什麽不拍摄鸟、树而要拍她，但这问题的解答极可能是偶然无心，或有趣巧合，或像屈俊平一开始那样技巧地将原因嵌入社交考量，充满诱惑地开场：“因为妳的孤独很特别！”
到底是什麽让他觉得特别？
她倒清楚了一件事，她得想办法将自己放置一边不谈，因为那上头有着深不可测的裂痕。这不像上下网路一样稀鬆平常，这不像晨起时静对夜裡思绪翻飞的迷惘。
这是梦与真之间的裂痕，原本和平共存的一体两面，一下子被撕裂成许多尖锐碎片。
是谁撕裂？谁能回答？
仅存的理智使她觉得应该先放鬆一下，才能再回到原点。
即使那个原点，总在飘移，在摆荡。
