宋词，与唐诗并举，堪称“一代之文学”。宋词无论是在艺术形式上，还是在思想内容上都为广大人民群众所喜好，因而世代流传、经久不衰。词，兴于唐而盛于宋，是一种可以配乐歌唱的新体抒情诗。它集抑扬顿挫的音乐、错综复杂的韵律、长短参差的句式和真切感人的情性于一身，很快成为一种深受人们喜爱的文学样式，亦是有宋一代的代表文学样式。词以宋称，足以说明它在文学史上的重要地位。在三百余年的两宋文坛上，最为成功、最有创造性，也最能表现人们真实感情生活的，就莫过于词了。词至宋代，真可谓如娇花放蕊、丽日中天，充满了无穷的活力和光彩。
宋词的发展与国势的变化密切相关。开国初期，国家尚未统一，经济也刚刚恢复，词坛还不活跃。经过半个多世纪的休养生息，经济日趋繁荣，社会也相对安定，于是一批批新人相继登上舞台。词也在这时有了新的发展。以晏殊、欧阳修为代表的小令，词风虽受冯延巳、李煜的显著影响，却不像后者那样渗透了感伤的情绪，基调是从容自在和比较明朗的。这一时期以小令著称的还有宋祁、范仲淹等。真正给宋词带来根本性变化的是柳永的慢词创作。柳永的词长于铺叙，不避俚俗，以白描的手法，极写都市的繁华和个人生活上的悲欢离合之情。他创造性的艺术初衷，让宋词的发展进入了新的阶段，对后世有着广泛而深刻的影响。苏轼的《东坡乐府》是宋词发展中又一座重要的里程碑。与擅写侧艳之情的柳永不同，他的词以豪放著称。他的《东坡乐府》以黄钟大吕式的巨响，冲击着这莺娇燕婉的词林，他纵横开阖的巨笔，直接扩大了词的歌咏范围，不仅增强了词的生命力，并使其获得了新的发展，词风也大为扭转，变为慷慨激昂，在婉约之外另树一帜。紧接着“天马不羁”的苏轼之后，出现了以周邦彦为代表的格律词派。他的词作格律精严，风致醇雅，被称为婉约派的典范。在北宋末期登上词坛的，还有杰出的女词人李清照。她能于“苏豪”“柳俗”与“周律”之外别树一帜。她善于提炼口语，清新雅洁，明白如话，生活气息很浓，而又绝不粗俗，这就是有名的“易安体”。靖康事变，不仅从根本上改变了国家的命运，而且也使词坛的面貌为之改变，首先拿起词笔进行战斗的，是李纲、胡铨等坚持抗金的志士。稍后一点的辛弃疾则是这方面的杰出代表，贯穿于其词中的基本思想就是恢复中原、统一祖国的坚定信念。辛词气势磅礴、风格遒劲，充满着战斗的激情与浪漫主义的色彩，是宋词中极其珍贵的部分。同辛弃疾一起的，还有张孝祥、韩元吉、陆游等。他们的词密切反映现实斗争，闪耀着爱国主义的光辉，构成了南宋词坛的主流。词的最后一页就是所谓的遗民词了。1267年元兵攻入临安（杭州），宋朝灭亡。这一切就构成了词坛上的“病翼惊秋”“冷蛩”“残照”的衰气。在这一派衰气声中，也传来了激昂悲壮的异响，这就是以文天祥、汪元量等人为代表的辛派词家的悲愤呼号。他们充满战斗精神的作品，显示了民族的崇高的英雄主义气概。宋词的最后光辉，应当说是属于坚持爱国主义传统的辛派词人的。
宋词以其完美的艺术形式与唐诗、元曲相互辉映，同为我国古代文苑中的三株奇葩，几百年来一直吸引着广大的读者，许多名篇名句家喻户晓、脍炙人口。清代人上彊村民选注的《宋词三百首》，正是备受宋词爱好者青睐的优秀版本，多少伟人英雄谈之以言志；达官贵族诵之以怡情；家家户户持之以教儿童。
上彊村民，原名朱孝臧，字古微，归安（今浙江湖州）人，因祖居埭溪在上彊山麓，自号彊村。是清代著名词人及词学专家，所编《宋词三百首》“为小阮逸馨诵习之资；大要求之体格、神致，以浑成为主旨”，宋词名家的代表作均有收录，是迄今为止宋词最好的选本。
本书遴选了代表宋代各种风格的优秀作品三百多首，全面展示了宋朝的时代特色和生活风貌。除原作外，另附有注释、译文、赏析，并对作品配以精美插图，使得词情与画意相得益彰，辉映成趣。此外，本书版式设计考究，双色印刷，装帧精美，除供广大读者阅读欣赏外，更具有极高的研究、收藏价值。
