山头野火寒多烧，雨里孤峰湿作烟。闻道辽西无斗战，时时醉向酒家眠。
此诗把边境之景各个意象一个接一个的展出，各具情状，历历在目，有似断而能续的歌行流转体调，互相勾连，诗人的豪侠俊丽之风淋漓尽致的表现出来了。狂侠习气，戎旅生活，更多的反映了狂生本色的阳刚意气。同时，又传达了胡汉人民和睦相处、息战务农的共同理想。这一思想在当时大唐社会实为大胆，也充分体现出作者在超越民族界限的新颖的发展理念，是富有超前意识的。他的《赠王威古》抒发了报国赴难之志的气概：
三十羽林将，出身常事边。春风吹浅草，猎骑何翩翩。插羽两相颐，鸣弓新上弦。
射麋入深谷，饮马投荒泉。马上共倾酒，野中聊割鲜。相看未及饮，杂虏寇幽燕。
烽火去不息，胡尘高际天。长驱救东北，战解城亦全。报国行赴难，古来皆共然。
一场激烈而残酷的战斗，在诗人笔下如同寻常猎物那样轻松，在从容不迫中烘托游侠少年形象的英雄气概。像这样的诗都表现了豪壮之气，如“风霜臣节苦，岁月主恩深。为语西河使，知余报国心”（《赠梁州张都督》）激昂慷慨，壮志赤诚之志，情溢言表；“少年负胆气，好勇复知机。仗剑出门去，孤城逢合围。杀人辽水上，走马渔阳归……还家且行猎，弓矢速如飞。地迥鹰犬疾，草深狐兔肥。……顾谓今日战，何如隋建威”（《古游侠呈军中诸将》）边地的艰苦环境，英武少侠，豪气冲天，笔下生风，不一而足。这些歌行之体，表现了豪宕顿挫的气势。真正是崔颢诗歌的“忽变常体”标志性作品的，应该是他从汉水行至湖北武昌时创作的《黄鹤楼》：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
诗的前半部分抒发人去楼空的感慨，后半部分抒写深重的乡愁，名士风采早已被萋萋芳草淹没，而今诗人这一狂放而名陷轻薄之士游历至此，顿生空茫之感。先从楼的命名入手，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤“一去不复返”，有岁月不再、故人不可见之慨；仙去楼空，唯有天际白，悠悠千载，正表现世事茫茫之慨，全诗气概苍莽，感情真挚。此诗前两联连用三个“黄鹤”，颔联又不符合律诗体格，这是律诗之大忌，颇有“出格”之嫌，全是古体笔法，从另一方面说，诗人依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则进行实践，也就是为了感情的自由抒发而不惜打破定格，也是一种创造精神的表现。所以诗人才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。沈德潜评此诗，以为“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”《唐诗别裁》卷十三。。据传李白曾登黄鹤楼赋诗，因见崔颢诗敛手，说“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。此说虽不可信，李白摹写此诗确是事实，由此衬托出此诗的艺术价值。从结构上看，前半用散调变格，后半归整饬正调，先放后收，其文势以一贯之，仅是换口气而已。这种似断实续的链接，从律诗的起、承、转、合来看，是最有章法的。元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：“此联要破题（首联），要如骊龙之珠，抱而不脱”。此诗前四句正是如此。叙仙人乘鹤传说，颔联与首联相接相抱，浑然一体。杨载论及颈联之“转”说：“与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。”疾雷之喻，意在说明章法上至颈联应有突变，出人意外，此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。末联以写烟波江上日暮怀归之情作结，是诗意重归开头那种渺茫不可见的境界，回应了开头，很符合律诗法度的“合”。这种出神入化的境界和艺术魅力，被人们推为黄鹤楼题诗的绝唱，严羽在《沧浪诗话》中评曰：“唐人七言律诗当以崔颢《黄鹤楼》为第一”，元人方回说它“气势雄大”《瀛奎律髓》。，清人吴昌祺说他是“千秋绝唱”《删定唐诗笺》。。此诗虽为律法变体，却被誉为唐人七律压卷之作。作者使摇曳多姿的古歌行体入律，前四句豪爽俊丽，显出大气磅礴的狂放气质，雄浑的气势，诗仙李白也为之罢笔。后四句的对仗工整，不仅使流走的气势得以顿蓄，也因“鹦鹉洲”一点的隐喻使全诗意脉贯通，潜气内转，余势鼓荡，溢为尾联唱叹。这种亦古亦律，拙而成巧的结构体质，便于表现高歌行云的雄健气格，也使声谐句对的清拔隐秀，形成寄情高远的高妙诗境。历代诗评家极力品评称誉实属必然。
总之，王昌龄、王翰、李颀、崔颢等边塞诗豪爽俊丽，狂傲不屈的个性和艺术的追求是其共同的特质，他们诗的相同性就在于清新明净，刚勇大气，积极向上，劲健老道是其共同的特点。但是，他们的诗也各有特征，在诗歌创新的历程中，又各有其风采，审美情趣又别有洞天。王昌龄的创新在于思考敏捷，站在历史的高度，用现实主义的笔触透视历史，使历史的厚重感得以实现，为了全面而深刻的反映现实，往往采用连章篇制，把相关的内容勾连起来，有效的弥补了短章内容单一的缺憾，在体制上善用五言古诗和七言绝句结构诗篇，并且诗意绵密清晰，连贯浑然；悲而壮，婉丽而健朗，这对七绝来说实为开拓之声。李颀的边塞诗有磅礴之气，勇刚健壮之体，富有风骨劲健之美，但苍凉悲怆情怀沉重，往往喜用灰暗的冷色调意象，情绪性较浓，有狂生未路，在震荡中略显悲凉和无奈的不平郁悒之气。而崔颢边塞诗的凛然风骨高举，狂放的气质更为突出明显，特别喜用歌行体等长篇结构成诗，能形成流云之势，贯注一体，用词着色的意象比李颀略显明朗清丽，心理变化也略显激荡不已，有亦古亦律的才能，使诗高拔雄健，盛气贯虹。总的来说，他们的边塞诗都有突出的创制，在卢、骆体上都有开拓与创新，对他们的后人影响较大，那种清刚劲健之风蔚然千古，影响深远。
慷慨奇伟的边塞诗
在边塞诗这一流派中，高岑并称，他们无疑是这一流派的领军人物。边塞诗能在盛唐蔚为壮观，与高适岑参的诗风相近，和他们的共同努力相关，并都以“风骨”著称，二人均侧身于戎幕，都擅长以古诗尤其是七古的形式来写边塞题材，而且诗中充溢着感激不平之气。为此，世人多有评论，如杜甫说：“高岑殊缓步，沈鲍得同行。意惬关飞动，篇终接混茫。”（《寄彭州高三十五使君适虢州岑二十七长史参三十韵》）严羽说：“高岑之诗悲壮，读之使人感慨”《沧浪诗话》。。辛文房说：“参……诗调尤多，……与高适风骨颇同，读之令人慷慨怀感”《唐才子传》。。胡应麟说：“高岑悲壮为宗，王孟闲淡自得”《诗薮》。。他们都先后深入边塞，生活时间之长，经历区域之广，其他诗人绝无仅有。他们对边塞生活及自然环境均有深刻而恰切的体验，并且写了大量的边塞诗，风格接近，有相同之处，又有各自鲜明的艺术个性，现就分别加以论述，阐释他们各自的特征。
一
高适（700-765），字达夫，河北景县人，早年生活困顿，开元中他曾入长安求仕，并于开元十八年（730）至开元二十一年（733）间，北上蓟门，漫游燕赵，至信安王幕府，欲入幕从军建功边塞而未遂。于是滞留边塞，了解体验边塞生活及军中内幕，后结识幽州节度使张守珪。天宝八载（749），由人荐举有道科中举，受封丘尉。前后约有三至四年的边塞生活经历，天宝九载冬，曾北使青夷军送兵，第二年春还，又有短期的边塞生活体验，天宝十一载秋冬之际，经田梁丘引荐，被哥舒翰表为左骁卫兵曹参军，遂赴哥舒翰幕府任掌书记之职，天宝十四年随哥舒翰镇守潼关，期间约有三年时间在陇右。这样一来，高适先后三次出塞，约有七年的边塞生活经历，一生写了四十余首边塞诗，并且大部分是在北游燕赵期间写的。期间，他能深入下层了解边兵和戍卒生活，深入了解边塞不宁的真正原因，揭露了边防失策与守将无能的本质，抒发了盼望为国建功立业的豪情壮志，反映戍卒生活及思想感情，写出了大量的优秀边塞诗。他的三次出塞以及对边塞生活的深切感受，正是他边塞诗创作的前提和生活基础。他的《塞上》、《蓟门五首》、《使青夷军入居庸关三首》、《蓟中作》都是他真情实感的流露，《答侯少府》云：“北使经大寒，关山饶苦辛。边兵若刍狗，战骨成埃尘。行矣勿复言，归欤伤我神。”全面概括了他两次游燕赵的复杂的内心世界。有同情、有不满、有牢骚，基本上构成他边塞诗的格调。这些诗意绪深沉，有很强的艺术感染力，《塞上听吹笛》，境界开阔，格调高昂，巧用双关，富有生趣，表现了辽阔壮美的艺术境界。总之，他的诗有一股浑朴劲遒的气势，丰富深厚的感情在。
高适边塞诗继承了汉魏传统的艺术形式，因袭乐府旧题，借乐府旧题来反映现实生活，可以说是旧瓶装新酒，对他的创新才能的发挥影响不小，但对思想感情的表达有制约作用。如《塞上》、《塞下曲》、《燕歌行》都有体现。不过他也写一些“即事名篇，别无依傍”的新题乐府，这些诗的乐府诗体都能与诗的内容紧密结合，较能表现诗人的创作才能，如《蓟门五首》、《营州歌》、《部落曲》、《九曲词》等。但是因仍用整齐划一的五七言体，句式参差错落，自由舒展略显不足。然而《送萧判官赋得黄花戍》一诗却另有新创，两句一节，换韵，全诗有两个五言句，其余则是七言，整齐、严谨、精警、凝练、浑朴遒劲之势明显，形成了古朴雄浑的艺术风格。
自负、功名心强，性情狂傲不羁，好结交游侠是边塞诗人的共同特点，通过立功边塞实现理想和愿望是边塞诗人的一致追求，高适也不例外。他抱负远大，以“謀略”自许，为此，他两次北游燕赵，“北上登蓟门，茫茫见沙漠。倚剑对风尘，慨然思卫霍”（《淇上酬薛三据兼寄郭少府微》）。企求像卫青、霍去病那样立功封侯。即使在理想落空、抒发不遇的悲慨时，也在慷慨悲歌的苍凉中寓有壮怀之气，仍跳动着一颗不甘寂寞、急于用世的雄心。如《古大梁行》“暮天摇落伤怀抱，倚剑悲歌对秋草。”又《送蔡山人》：“斗酒相留醉复醒，悲歌数年泪如雨。”并时刻对边塞生活进行实地体验和冷静观察。他第一次北上归来时，于开元二十六年（738）创作出最负盛名的边塞诗《燕歌行》就体现了这一点：
汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。摐金伐鼓下榆关，旌旆逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生，美人帐下犹歌舞！大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。身当恩遇恒轻敌，历尽关山未解围。铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。边庭飘飖那可度，绝域苍茫更何有！杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋？君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军！
在开元二十六年，幽州将赵堪白真陀罗矫张守珪之命，逼迫平卢军使乌知义出兵攻奚、契丹，先胜后败。“守珪隐其状，而妄奏克获之功”《旧唐书·张守珪传》。。高适对此感慨颇多，对这种骄横轻敌，荒淫失职，造成战争失败，使广大兵士受到极大的痛苦和牺牲的将领进行了谴责和抨击。全诗把多次战争的惨烈场面浓缩在二十八句诗歌中，写出师、战败、被围、结局。从辞家去国到榆关、碣石，更到瀚海、狼山，概括了出征的历程，逐步推进，气氛从宽缓渐入紧张；战士英勇杀敌，杀得昏天黑地，不辨东西，在恶劣的环境下，更加增添了肃杀气氛。然而那些将军却远离阵地寻欢作乐，这一严酷的对比，揭示了将军与士兵间的矛盾，出征时的骄横与这一矛盾，就暗示了必败的结局。接着是力竭兵稀，重围难解，孤城落日，衰草遍野，这些阴森的边塞景色，烘托了残兵败将心境的凄凉；接着写士兵的痛苦心境，征夫思妇的思念之苦更加重了士兵的凄凉心情，从而对主题的深化不可或缺。最后四句淋漓悲壮，感慨无穷。士兵与敌短兵相接，浴血奋战，视死如归的精神，岂能以功勋代之，他们的质朴、善良、勇敢、悲壮，诗人的感情世界里蕴含着悲悯和礼赞，同时也有讥刺嘲讽。杜甫赞美高适、岑参诗说：“意惬关飞动，篇终接混茫”。此诗以李广终篇，意境确实“飞动、混茫”，雄浑深远。粗犷气质，慷慨昂扬的情调弥漫全诗。
全诗气势畅达，笔力矫健，浑化无迹。气氛悲壮淋漓，主意深刻含蓄。“山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨”，“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀”，对悲剧的场面进行了极大的渲染和暗示。凄凉的惨状是对将军好大喜功的有力讥讽，更为可贵的是，在激励战斗中，对士兵复杂的内心活动及变化的描绘，凄恻动人，深化主题，增强了诗歌的力量。全诗采用对比手法，如出师时的铺张扬厉与战败后的困苦凄凉的前后对比，士兵效命死节与汉将怙宠贪功形成对比，士兵辛苦久戍，夫妻分离与汉将临战失职、纵情声色的对比，结尾处李广与唐将的古今对比。“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”“二句最为沈至”《唐宋诗举要》引吴汝纶评语。，正是这种对比，增强了诗歌的深度和广度。大大开拓丰富了诗歌的内容。
