拟把疏狂图一醉③，对酒当歌④，强乐还无味⑤。衣带渐宽终不悔⑥，为伊消得人憔悴⑦。
注释
①伫倚危楼：伫，久立。危楼，高楼。②黯黯：伤别的样子。③疏狂：狂放散慢。④对酒当歌：曹操《短歌行》："对酒当歌，人生几何。"⑤强乐：勉强寻乐。⑥衣带渐宽：说明人消瘦。古诗："相去日已远，衣带日以缓。"⑦消得：值得。
赏读
上片重在写景，景中寄情。"伫倚危楼风细细"，写主人公登高远望，微风拂面。"伫"暗寓久立，"危"言楼之高，亦含孤独之意。"风细细"这是摹状的手法，使画面鲜活生动。二、三句承上句抒情，情中带景。"草色烟光残照里"，与二、三句照应，春草萋萋正是扰人相思之景，所谓"望极春愁"，情中带景，应是此景。无边青草，烟雾笼罩，一片残阳，渲染了一种凄凉的气氛，为下句抒情作了极好的铺衬。"无言谁会凭阑意"，面对令人感伤之景，发此感慨，言其孤独和寂寞。
下片直接抒情。写主人公在无奈中，借酒强欢，然而故作欢乐却"无味"，这正表现出缠绕在主人公心头的"春愁"无法摆脱。"衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴"，终于点明令主人公痛苦难耐的"春愁"就是相思，这相思之苦令主人公痛苦，但其愿意担负，这两句表明了其为情而殉的决心。语言凄艳冷峻，使词的境界更上层楼。
这首词构思巧妙，在相思之情达到高潮时戛然而止，余味无穷，有很强的感染力。词的末二句，直抒胸臆，为整首词的画龙点睛之笔，成为千古传诵的佳句。
蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露--晏殊
读前须知
这首词是写离别相思之情的。时间是由夜到晓，地点是由室内、室外而到楼上。
原文
槛菊愁烟兰泣露①，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素②，山长水阔知何处。
注释
①"槛菊"句：是说菊花笼烟有似凝愁，兰花带露也似含泪。兰泣露，与刘禹锡《忆江南》词"丛兰寰露似沾巾"及白居易《杨柳枝》词"叶含浓露和啼眼"同意。但"泣"字更加精练。②彩笺兼尺素：彩笺，指题写诗词用的一种精美的笺纸之类。尺素，古人书写所用长尺许的白色生绢，后来作书信代称。《古乐府》："客从远方来，遗我双鲤鱼。呼童烹鲤鱼，中有尺素书。"
赏读
这首词上片写词人在清晨时对于室内、室外景物的感受，衬托出长夜相思之苦。兰花含泪，菊花含愁，燕双飞，反衬人的孤独。不晓得离别之苦的月光从昨晚一直照到天明还不罢休。借景抒情，具体而深刻地表达自己思妇情怀。
词的下片写这首词的主人公经过一夜相思之苦以后，清晨走出卧房，登楼望远，用深秋景色侧面写出自己的思念之情：西风阵阵，落叶凋零，孤单登上高楼，极目远眺，望尽天涯去路，所思念的人远在天边，"望穿秋水，不见伊人"。欲寄一封书信，又因种种原因受阻，"锦书难托"，更加重了愁思。"昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路"三句，意境高远寥廓，气象宏大，给人以无穷想象，成为宋词中的名句。全词在有限的篇幅中展示了无限的情感，又在无限的境界中现示出人物的感情所受到的种种压抑和限制，情浓意切，而词句疏淡，显得沉郁悲壮。王国维在《人间词话》中云："《诗·蒹葭》一篇，最得风人深致。晏同叔之"昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。"意颇近之。但一洒脱，一悲壮耳。"
踏莎行·细草愁烟--晏殊
读前须知
晏殊的词一般都写得凄婉而且温润，这首词便是颇能表现出此种特色的一首好词，描绘了一位闺中人对远人无限的思念之情。
原文
细草愁烟，幽花怯露。凭阑总是销魂处①。日高深院静无人，时时海燕双飞去。
带缓罗衣，香残蕙炷②。天长不禁迢迢路③。垂杨只解惹春风④，何曾系得行人住?
注释
①销魂：指灵魂离开肉体。②带缓：衣带日松，意指自己消瘦。出《古诗十九首》："相去日已远，衣带日已缓。"蕙炷：以蕙草做的香。炷，可燃烧的柱状物，也作量词，用于点着的线香。③迢迢：遥远，这里借指当年郎君远行。④垂杨：垂柳柳丝。隋炀帝游扬州时赐柳姓杨，故杨柳合称。惹：招惹，招引。
赏读
这首词的开头用"愁"来表达草在烟霭中的感受，用"怯"来描写花在晨露中的感受，表面上说的是花和草的心情，实际上是通过草与花的人格化，来表明人的心情，亦物亦人，物即是人。晏殊另一首《蝶恋花》之"槛菊愁烟兰泣露"句，可以与此相参看，境界相同，只是一个是秋景，一个是春景，都是寓情于景，表达作者内心的愁绪。为何作者看到"细草愁烟，幽花怯露"就使他"销魂"呢?后面两句以环境的描写来交待出缘由--人的孤寂。用"海燕"在"日高深院"里双双飞去来衬托人的孤寂，比直接描写更使人心动。上片由景写到人。
词的下片由上片的室外转向室内，仍在写人。"带缓罗衣"以衣服的宽大写人的消瘦；以室内点的蕙香一段段烧成残灰来暗示人心绪的黯淡。下面一句"天长不禁迢迢路"是对上两句作的结：天长路远，这是没有什么办法改变的，只能留下绵绵的思绪在心中。"不禁"二字表现了作者对已消逝的、远去的一切无法挽回的哀伤和无可奈何之感。最后两句责问多情、缠绵的杨柳只会在那里牵惹春风，哪一根柔条能把那要走的人留住?哪一根柔条能把那消逝的美好的往事挽回?这里象征着对整个人生的无可奈何的深刻感受，其中寄托着极深远的怀思怅惘之情。这要仔细吟味，才能体会得到的。
蝶恋花·庭院深深深几许--欧阳修
读前须知
这首词细腻地描写了封建社会上层的一个深闺思妇的愁苦心情，它以曲折深远的意境与摇曳荡漾的情思拨动读者的心弦。
原文
庭院深深深几许①?杨柳堆烟，帘幕无重数②。玉勒雕鞍游冶处③，楼高不见章台路④。
雨横⑤风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
注释
①"庭院深深"句：在此词之前，晏殊《踏莎行》词也有"斜阳却照深深院"之句，后来李清照词序里说："欧阳公作《蝶恋花》有"庭院深深深几许"之句，予酷爱之，用其语作"庭院深深"数阕，其声即《临江仙》也。"几许，犹言几何。②帘幕无重数：是说帘幕重重数不清。③"玉勒雕鞍"句：勒，络马头的革带、玉勒，用玉装饰。玉勒雕鞍，代表骑马。④章台路：这里指歌楼妓院所在地。⑤雨横：雨势很猛。横读去声。
赏读
这首词上片前三句描绘出思妇所处的典型环境。首句选用三个"深"字，极言庭院之幽深。"几许"意为"多少"。这里以疑问语气写出，是为了加重"深"的程度。与下文"帘幕无重数"相映，再加上如同烟雾堆积般的杨柳，又好像数不清的重重帘幕，造成内外阻隔，使得本来很深的庭院变得更加深邃了。当她"春日凝妆上翠楼"的时候，却无心观赏明媚的春光，而是满怀愁肠地向远方眺望，薄情郎正在歌楼妓馆--章台路寻欢作乐。上片通过环境、人物的描写，一位幽闭深闺的贵族女子，因为薄情人一味追求狭邪之游的愁苦心情便跃然纸上了。
词的下片，"三月暮"点出时令，"雨横风狂"描绘气候特征。春光云暮，本已使人不堪，何况风狂雨骤，更加速春的消逝，再加上时又到黄昏。三层意思，层层深入，使人悲从中来，只有掩起门户独守空房，发出"无计留春住"的悲叹。这句的"春"字涵意深广，一则实指春天，二则象征美好的青春年华，三则隐喻爱情。真所谓一字千金，将女主人公那种因物感时，因时怀人而又自伤孤寂的内心活动刻画得细腻极了。结句"泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去"，是历来受人赞赏的名句。毛稚黄分析说："因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也，花竟不语，此一层意也；不但不语，且乱落，飞过秋千，此一层意也。人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶?"(《古今词论》引)。这里采用拟人化的手法，以花飞花落暗示思妇的无所依托，传达出一种缥缈绵邈的情思，读起来韵味无穷。
采桑子·轻舟短棹西湖好--欧阳修
读前须知
欧阳修早年曾被贬到颖州(今安徽阜阳)，晚年又归隐于此，对这里的山山水水怀有深厚感情。州城西北，有一天然湖泊，人称西湖，风景优美，是当时的名胜之地。欧阳修常来此游览，并写了十首《采桑子》加以咏赞。首句末三字均以"西湖好"领起，但取景的角度不同，笔调轻快活泼，色彩浓淡相宜，多层次多侧面地再现了颖州西湖的秀丽风光，寄寓了作者留连山水的情趣。这是第一首，描绘了青日泛舟游胡所见的西湖美景
原文
轻舟短棹西湖好①，绿水逶迤②。芳草长堤，隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移③。微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞④。
注释
①短棹：小船桨，代指小船。②绿水：湖岸青山相映，湖水泛绿色。逶迤：颍州西湖在颍州城西北中颍河与泉河汇流而成，湖岸绵延曲折。③琉璃滑：形容水面平静无风光滑如镜面一般。④沙禽：栖宿在沙洲或沙滩上的水鸟。
赏读
这一首词写春日泛舟游湖。首句总揽全篇，点明题意，直抒赞美之情。"绿水"、"芳草"、笙歌"三句分别从视觉、听觉两方面描述人在舟中的见闻和观感，作者乘着轻舟，荡起小桨，迷人的景色迎面而来。那婉蜒曲折的绿水，那长满芳草的长堤，象画境一样展现在眼前。远处又隐隐约约地传来清脆的歌吹之声。"处处随"三字，暗示出湖上游人之盛。上片短短数句，着墨不多，却有声有色地描绘了西湖无限美好的春光。
下片写曲水临流，徜徉舟中的情景。湖上风平浪静，万顷碧波象玻璃似的明净平滑，船儿慢慢移动，不知不觉来到了僻静的湖边。沙洲上的水鸟被桨声惊动，突然展翅拂过堤岸向远方飞去。这里着重描写的是湖上的静境，但静中有动，意境幽美，富有神韵。本篇立足舟中刻画湖上风光，镜头随着小船的移动而不断转换，通过多彩多姿的客观景物，烘托出一种舒畅和悦的气氛，给人以自然美的享受。
采桑子·群芳过后西湖好--欧阳修
读前须知
这是《采桑子》中的第四首。写作者暮春凭栏观湖看到的景象，表现词人生活中一种静观自适的情调。
原文
群芳过后西湖好，狼藉残红①。飞絮濛濛，垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中②。
注释
①残红：落花。②帘栊：窗帘和窗牖，也泛指窗帘和门帘。双燕句：化用冯延巳《采桑子》句："双燕归栖画阁中。"
赏读
这首词写的是暮春时节，作者登湖观湖。通过细致观察，领略到"群芳过后"西湖的另一番风韵。上片刻画百花凋残，柳絮飞舞，渲染春末夏初湖上的宁静气氛；下片描写歌终人散，帘垂燕归，抒发傍晚时刻的空寂之感。咏残春往往流于伤感，本篇虽然也流露出一缕悼春的情绪，但作者是从赞美的角度来写的，首句即为全诗定下了基调。词人认为即使。狼藉残红"、"笙歌散尽"以后，西湖也仍然令人神往留恋。这里不仅表达了作者对颖州西湖深深的热爱之情，而且也体现出他别具慧眼的审美观点。两片结句塑造出一种耐人寻味的意境。刘永济先生在《词论》中指出："小令尤以结语取重，必通首蓄意、蓄势，于结句得之，自然有神韵。如永叔《采桑子》前结"垂柳阑干尽日风"，后结"双燕归来细雨中"，神味至永。盖芳歇红残，人去春空，皆喧极归寂之语，而此二句则至寂之境，一路说来，便觉至寂之中，真味无穷，辞意高绝。"这段话可作为理解本篇艺术构思的参考。
采桑子·天容水色西湖好--欧阳修
读前须知
这首词仍是作者在颖州做的十首《采桑子》之一。描写月夜泛舟西湖所见景象和自己的感受。语言朴素，意境深幽。
原文
天容水色西湖好，云物俱鲜①。鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。
风清月白偏宜夜，一片琼田②。谁羡骖鸾。人在舟中便是仙。
注释
①云物：天上的云气、云彩和湖面的景物、景色。②琼田：形容莹洁如玉的江湖、田野。
赏读
这首词的上片采用以静衬动的手法写出了西湖的云、水、鸟及游人，以云、水鸟的静反衬出了西湖夜晚热闹的场面。首句中"天容"即万里晴空飘动的白云，水色是指水面上倒映的天光云影。"云物俱鲜"进一步解释首句。西湖的云和水中倒映的景色是那样鲜亮。"鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。"两句写游人很多，水鸟理应惊飞，但这里水鸟们都安闲地睡着，因为它们对于游人如云，画船如织、管弦齐奏的场面，早已司空见惯了，不但不能惊扰它们，反而催动了它们的睡眠。从侧面写出了西湖晚景的热闹景象，且以静衬动，以景衬人。
词的下片继续写西湖夜色。徐徐的清风与明淡如水的月色偏偏适宜在夜幕笼罩中出现，那眼前的湖水犹如美玉铺就的万顷良田。这么美的夜景，"我"愿终此一生，谁还羡慕乘飞鸾上天庭呢?结拍"人在舟中便是仙"，以白话入诗，更见真切。这一句也是词入晚年厌倦官场思想的写照，抒发得十分曲折、自然。
本词语言朴素，只是信手拈为，信笔写去，就能使词意渐行渐深，进入一个高超的艺术境界。可见诗词之妙，在乎写出真情实感。
桂枝香·金陵怀古①--王安石
读前须知
这首词属于登高怀古、借古讽今之作。当时宋朝的统治者安于太平，过着奢淫的生活，弄得国库空虚，民不聊生。作者借对六朝在短短的三百年里频繁更替的根本原因的揭示--"繁华竞逐"来劝谏当朝的统治者们应吸取历史教训，不要重蹈覆辙。这首词沉雄悲壮，寓意深长，堪称"金陵怀古"的绝唱。
原文
登临送目②，正故国晚秋，天气初肃③。千里澄江似练④，翠峰如簇⑤。归帆去棹残阳里⑥，背西风、酒旗斜矗⑦。彩舟云淡，星河鹭起⑧，画图难足。
念往昔，繁华竞逐。叹门外楼头⑨，悲恨相续。千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟、衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲⑩。
注释
①词题：金陵，即今南京，六朝建都之地。怀古，怀念古代兴亡之事。②送目：远眺。③天气初肃：天气刚刚高爽寒冷。④澄江似练：练，绢类的丝织品，洁白有光，借以形容江水澄净。⑤翠峰如簇：簇，攒聚，是说青山攒聚在一起。韦庄诗："天外晚峰青簇簇。"⑥归帆去棹：来往的船。⑦矗：竖起。⑧星河鹭起：是说远望江上的白鹭飞起如在星河里。南京西南有白鹭洲，多白鹭。⑨叹门外楼头二句：杜牧《台城曲》："门外韩擒虎，楼头张丽华。"这两句诗意是说陈后主沉溺声色，不问国事，宠幸贵妇张丽华，隋将韩擒虎率兵攻破金陵，斩张丽华，俘陈后主。门外指韩擒虎攻进朱雀门，楼头指张丽华所住的结绮阁。这两句是感叹历朝帝王多荒淫奢侈，终不免陈后主那样的下场，而使六朝亡国的悲恨相继不断。⑩后庭遗曲：《南史》"陈后主以宫人袁大舍等为文学士，因狎客共赋新诗，采其尤艳者，有《玉树后庭花》、《临春乐》等曲。"杜牧诗："商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。"
赏读
这首词的上片写景状物，为下文抒发感慨作铺垫。前三句。登临送目，正故国晚秋，天气初肃"交待了登临的时间、气候特点，接着由远及近地描述了静态的长江、远山，动态的船帆、酒家的旗帜，间接写出了当时这里的繁华景象。再写到远景：云遮舟、鹭腾起，景色美不胜收，以"画图难足"总收上片，极尽赞美之意。在上片中，作者按由远及近再到远的顺序向我们描绘了一幅动静结合、色彩艳丽的风景画，层次分明，极富韵致。
