而自主、探究、合作交流等亲身体验的学习，能够更大限度地调动学生学习的主动性、积极性，更能激发学生的内在学习动力（内驱力），更能培养学生的创新精神和实践能力。大力倡导这样的新学法，是现实的要求和未来发展的需要。即使是采用接受学法，也要尽力把这样的学习变得有价值、有意义。新课程就是要创造性地继承传统的学法，并发扬光大。所以，从这个角度去讲，新课程倡导的学法与以前相比较，就更加的丰富，富有活力。
在课堂教学的实践中，教师要善于根据自己所教的学科和该学科不同的教学内容，灵活运用适当的教学方法，从而影响、引导或决定学生的学习方法。一般而言，陈述性的、事实性的知识，可以让学生运用接受的方式进行学习。一些公式、定理、符号，有的是在理解运用的过程中记住它们，有的则是必须要“这样”，而不能作其他表述的。比如，符号“＋”怎么写，你可以让学生先做一道题“3加5等于多少，结果如何表示？”学生可能会用各种符号来表达，但是教师最后还是要告诉学生，我们约定俗成，这是人类的文化遗产，如果你不这样写，你就不能与别人进行交流。
但是，即便运用原来的方式让学生进行接受学习，也不要那样的机械、那么的消极，尤其不要做过量的训练，要尽量减少它的负面影响，避免挫伤、损害学生的好奇心和探究欲望。教师应善于营造一个安全、宽松的课堂学习氛围，师生平等、民主地进行对话，让学生在愉悦、积极的心态中接受新知识。这种状态的出现，意味着新课程所倡导的现代学校文化的“生根”。
每门课程都有一些关键知识、核心概念、规律和原理，教师必须引导学生通过动手实践、主动探究、交流合作的方式，亲身经历知识的发生发展过程，引导学生在获得知识的过程中学会学习，独立思考和与人合作。
总之，新课程所倡导的学法并不排斥和否定早已被实践证明是行之有效的传统学法，而是在批判中继承和发展，是对传统学法的“扬弃”。同时自主学习、合作学习、探究性学习三者又是相互统一、渗透运用的，切不可将其割裂开来，机械搬用，甚至在课堂上分环节实施。只有将传统的、优良的说课教学方式与新课程所倡导的说课学法相结合，将新课程的三种学法与传统学法有机整合，自然渗透于课堂教学之中，才有可能创设出一种和谐民主的教学氛围，也才有可能真正地使学生习有所得，提高课堂学习效益。
多一份亲切，少一份冷漠
伴随着基础教育课程改革的步伐，课程改革正以前所未有的力度向前推进，新的课程理念、教学、学习、评价方式像是一股清新的风，吹进了我们的校园，给教学带来了可喜的变化。
新课程、新教材强调一种关注学生的态度情感、体验、发展的教学。在实施新课程的课堂上，作为教师，如何使学生对学习产生浓厚的兴趣呢？如何让学生带着愉悦的心情参与学习，从而获得愉悦的体验呢？通过一段时间对新课程的实践，有一个很深的体会，那就是：在先进的理念走进课堂的同时应该把快乐也带进课堂，为学生带来更多的人文关怀。
下面我们以音乐这一学科为例，看看如何用音乐为学生带来快乐，带来更多的人文关怀。
音乐作为人类的一种精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人以愉悦，能使人在精神上产生美感，学生处于愉悦状态的时候，有利于形成优势兴奋中心，变“苦学”为“乐学”。
音乐教育最终目的是人的教育，培养人的健康人格、高尚情操、审美能力。国家新《音乐课程标准》告诉我们，要从人文教育观出发，体现鲜明的人文精神，以学生的发展为中心，要采用生动有趣、贴近学生生活的音乐教材，运用灵活多样、益于学生参与的教学方法，创设优美宜人、富有感染力的音乐教学环境，以及使用鼓励性、发展性的评价方式，以保持学生的良好心境，让学生充分感受和体验快乐，让学生在充满愉悦的人文关怀中学习音乐，并充分享受音乐带来的愉悦。
一、情感互激——让学生“亲近”音乐学习
音乐对人内心情感的激发和精神境界的影响是很大的。师生之间和谐的情感交流是音乐教学体现审美功效的重要标志。音乐教师应把感情的纽带首先抛向学生，创设一种平等民主、情感互激的教学气氛，引导和诱发学生积极地参与音乐体验，使音乐学习成为一种享受，一种愉悦的体验。
（一）师生合作中的激励和爱
新世纪的音乐教育呼唤新型的师生关系。在新课程的课堂上，建立亲密的师生合作关系是教学过程的动力，教师与学生的合作，既是一种启发，一种帮助，也是一种浓浓的师生情。当教师成为学生音乐学习的合作者时，音乐课会变得温馨而愉快。
在教学中，教师要经常与学生同唱、同跳、同演，或师唱生动、生唱师动，调动学生学习的积极性与主动性，激发学生音乐学习的兴趣。在新歌学唱时，教师要反复演唱歌曲多遍，用自己充满魅力的范唱引导学生感知、享受音乐美。每次唱时教师应根据不同的情况，用征询式的语气问学生：你能随着老师的歌声想象一个画面吗？你能为老师的歌声加上动作吗？激发学生想加入其中的愿望。
教学片段：
师：老师想为大家演唱一首歌，你能随着老师的歌声想象画面吗？（师充满感情地演唱《国旗国旗真美丽》）
生：我看到了五星红旗。
生：我看到国旗升起来了。
生：星星亮晶晶在闪烁。
生：还有蓝天、白云。
……
师：小朋友们的想象真丰富，那你能用动作把看到的画面表现出来吗？
生齐答：能。
师：下面老师和大家来合作，我唱你们用动作表现。
（学生随音乐有的双手在头顶摆动，有的学一闪一闪的星星，有的学小鸟飞。）
这种师生间相互融通、相互影响、相互学习、相互补充的合作有利于形成和谐、协调的教学气氛和教学情绪，师生合作中的激励和爱，不仅激发了学生学习的兴趣，还使学生感到与教师之间的关系更加亲密了。在这样的师生关系中，学生会体验到平等、自由、民主、亲情与友爱，同时受到激励、鼓舞。
（二）情境评价中的人文情感
新教材的人文性和趣味性给课堂即时评价提供了良好的情境，第一册的单元主题分别是《好朋友》、《快乐的一天》、《祖国您好》、《可爱的动物》、《静静的夜》、《爱劳动》等等。每一课的内容均是围绕单元主题的人文性，以不同的体裁、题材、形式、手段等，展示了同一主题的人文特点，赋予了学生更多的人文情感。
在课堂上尝试一种音乐情境与评价结合的方法，即以音乐作品的内容为评价情境，进行口头即时评价，取得了良好的效果。
教学片断：
师：请同桌两位小朋友合作，一人演唱《大家来劳动》，一人表演劳动动作。
（同桌学生随音乐合作表演）
师：你与同桌合作得好吗？觉得愉快吗？
生：我和××合作得很好，我唱歌他“扫地”。
生：我觉得很开心。
生：××的歌声真好听。
生：听了××的歌声我觉得身上充满了力量。
……
师：××小朋友听了××小朋友的歌声感到很愉快，××小朋友听了××小朋友的歌声劳动的劲头更高了。听了小朋友有力的歌声、看了小朋友愉快的劳动场面，老师也想来参加劳动了，你们能为我加把劲吗？
生抢着答：能。
教师与学生、学生与学生之间对音乐情感的相互感染、相互激励，创设了一种情感互激的学习气氛，学生在充满了人性化的氛围中带着浓郁的兴趣声情并茂地演唱、“愉快地劳动”。
二、捕捉形象——让学生“真切”感知音乐
著名音乐家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解，是审美教育的核心，是审美教育的要点。”音乐美的表现存在于音乐艺术形象之中，没有美的形象就没有艺术。形象是情感的载体，音乐作品中表现了许多生动、鲜明的形象，饱含着丰富的情感。教师要善于抓住学生喜闻乐见的，结合学生已有知识、生活经验，准确地捕捉音乐形象，激发美的情感。
（一）故事感染
故事以它通俗易懂、生动有趣的独特魅力吸引着成千上万的少年儿童，一年级学生对故事更是情有独钟，因此，在教学中，利用故事这一优势，结合教材内容，讲述或创编一些引人入胜的故事，往往能化浅显为深奥，化抽象为具体，化枯燥乏味为妙趣横生，有利于学生对歌（乐）曲内容、情绪的理解、感受，使学生从中受到感染，给音乐教学带来乐趣。
教学片段：
（学生随着《玩具兵进行曲》的音乐进教室）
师：小朋友们，你们从刚才的音乐中听到了什么？
生：我听到了吹喇叭的声音。
生：我听到了打鼓的声音。
师：大家的耳朵真灵敏。刚才的音乐向我们讲了一个故事，你们听懂了没有？
（学生奇怪）老师听懂了，你们想听吗？
生异口同声：想。
师：有一位小朋友，每天做完功课后总要和他的玩具朋友们玩一会儿才睡觉，而且在玩完后总会把玩具整理好，在与玩具们道晚安后就愉快地进入梦乡。一天，他做了个梦，梦见自己的玩具朋友们一个个从箱子里爬了出来，有的学解放军叔叔整齐地走，有的神气地吹喇叭，有的打鼓，个个神气十足的样子……
师：你们听懂了吗？
生齐答：懂了。
师：音乐也会讲故事，你们信吗？
（学生用怀疑的眼神和表情看着老师）
师：音乐也会讲故事，下面我们一起来听听音乐讲的关于“玩具兵”的故事，只要你仔细听，老师相信你肯定能听懂的。
听教师讲故事激起了学生听音乐讲故事的兴趣和欲望，学生在教师讲述的故事的诱导下，欣赏时马上进入“玩具兵”的角色：有的学解放军叔叔整齐地走，有的吹喇叭，有的打鼓，个个神气十足。在听到乐曲中最后一串半音阶下行滑音处时，竟然都做起了“躲起来”的动作。哦，原来那时“玩具兵”发现主人醒了后惊慌失措而迅速逃回箱子的动作，真是生动、逼真。通过故事形象的感染，学生在听音乐时兴致勃勃，产生了愉悦的体验。
（二）生活感受
音乐源于生活，高于生活，又服务于生活和美化生活。《音乐课程标准》指出：“教学内容应重视与学生的生活经验相结合，要加强音乐课与社会生活的联系。”在教学中，教师要善于通过一定的环节，使与本课教学内容相关的学习生活信息现实化，并为本课的学习服务，力求在教学中让学生体验生活、表现生活、认识生活，使学生的音乐学习与生活共融。
教学片段一：歌曲《小宝宝睡着了》的导入
师：小朋友，你在平时的生活中看到妈妈是怎样哄宝宝睡觉的？你妈妈是怎样哄你睡觉的？
生：妈妈给我讲故事。
生：妈妈喂宝宝吃奶。
生：让宝宝睡在摇篮里，还摇着宝宝。
生：妈妈把我抱在怀里，给我唱歌。
……
师：妈妈真伟大，宝宝真幸福。让我们一起来听听妈妈唱的歌。（播放录音，看到有很多学生情不自禁地动了起来，有的左右晃动身体，有的“抱娃娃状”轻轻晃动）
师：听了这首歌你有何感受？宝宝睡着了吗？
生：歌曲很优美。
生：妈妈唱的歌很好听。
生：宝宝睡得很香。
生：宝宝很快就睡着了。
……
“音乐就是生活”，学习音乐要贴近学生生活。只有学生身边发生的事情、生活中的事情，才会提起他们的兴趣，才会让他们产生强烈的情感共鸣和愉悦的情感体验。“哄宝宝睡觉”的事来自于学生生活，这样学生的音乐学习就会更有亲切、自然之感，有亲切难舍之情。
教学片段二：歌曲《小宝宝睡着了》的表演
师：你会用怎样的动作和歌声来表演《小宝宝睡着了》呢？
（师弹奏钢琴，学生边唱边动）
师：你刚才做什么动作了？
生：我把宝宝抱在怀里。
生：我在摇宝宝睡觉。
生：我想睡觉了。
生：我给宝宝唱歌。
……
师：你们是用怎样的歌声催宝宝入睡的？
生：声音要轻一点。
生：要温柔一些。
生：要优美一点。
师故意问：为什么呀？
生抢着答：这样宝宝才能快点睡着。
师：让我们大家再来表演一遍，然后大家再来说一说、评一评。
（学生随音乐有感情地表演了一遍）
生：我们的歌声很优美。
生：××同学摇得太快了，宝宝会睡不着的。
生：我的动作是轻轻的，歌声也是轻轻的。
师：那我们能不能使所有的宝宝都睡着呢？
生：那我们再来一遍吧。（学生情趣盎然地又唱了一遍）
“出色源于本色”。学生对音乐的体验是从学生对生活的认识、体验和感悟开始的，学生对来自日常生活的知识经验非常感兴趣，会不断引发出各种活动、体验，将生活融入音乐，相信学生会更热爱生活。
低年级学生理解能力差，教师用抽象的语言对歌曲进行分析、讲解，学生是不容易接受的。在教学中，应根据自身教学需要和音乐教学规律，同时考虑学生接受的特点，适当、合理、有效地运用多媒体具有的视听和声像技术，突破音乐教学在时间、空间和地域上的限制，将抽象的内容形象化，增强教学内容的吸引力，提高学生学习的兴趣，调动他们学习的愿望和热情，使教学活动更富有动感，为学生音乐审美和情感体验提供条件和环境。
教学片段：
师：小朋友，你们在哪里听到过国歌，看到过升旗仪式？
生：在奥运会上。
生：在电视里。
生：在星期一早上。
师：参加升旗仪式我们该怎么做？
生：向国旗敬礼。
生：眼睛看着国旗。
师：让我们观看一次庄严的升旗仪式，你看了会有何感受？
（播放课件：天安门广场升旗仪式。）
生：解放军叔叔真神气。
生：国旗很美丽。
生：这首歌带给我力量了。
师：国旗、国歌是我们伟大祖国的象征。在天安门广场，每天清晨都会有无数人聚集在那里，等待着神圣而庄严的升国旗仪式。下面我们也来举行一次神圣而庄严的升国旗仪式，老师看看哪位小朋友做得最好。
（音画同步：国歌声中五星红旗高高飘扬。）
多媒体那一幅幅庄严的场景好像是对《国歌》的解说，使原本富有深厚内涵的歌曲，在视觉与听觉的互补结合下，变得浅显易懂了，学生犹如身临其境般地感受着《国歌》的力量，个个精神饱满的样子。
三、参与活动——让学生“动情”体验音乐
《音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程，就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，使其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。”
（一）情景模拟
情景是音乐教学情感化、真实化的基础。新教材中的乐曲《玩具兵进行曲》、《口哨与小狗》、《快乐的一天》、《三只小猪》、《快乐的小熊猫》和歌曲《大家来劳动》等等很多歌（乐）曲的内容都具有较强的情景性、故事性、趣味性，而一年级的小朋友又具有好动、好奇、模仿力强的身心特点，因此，情景性表演很受学生的欢迎。如管弦乐曲《快乐的小熊猫》这首乐曲可分两部分，前面部分音乐描绘了大森林早晨美丽幽静的景色，后面部分音乐活泼明快，那是“快乐的小熊猫”的形象。在复听时我让学生进行了情景的模拟表演。
教学片断：
师：早晨的森林好美啊！小朋友，你见到过的大森林里都有些什么呀？你们能用动作把这个大森林展现出来吗？
（不一会儿，一个美丽的大森林展现在老师面前，老师随后问了几位学生扮演的是什么）
生：我是小花。
生：我扮演的是正在开放的花。
生：我是大树。
生：我是小树。
生：我是风。
……
