谁也不会知道，是一张照片改变了我的命运。
那是一张什么样的照片呢，湖水中倒映的楼群，严重的对焦不准，画面模糊，色彩暗淡，是一张极其普通的失败之作。
那时我上初中，正参加学校的摄影兴趣小组。我没有自己的相机，当第一次端起对我来说万分神奇的机器时，我像捧着一件宝贝，战战兢兢地按下了快门，思维和呼吸几乎一起停止，自然忘记了对焦。当时，我也根本没弄明白焦距的原理。
那时，自卑感正牢牢地困扰着我：我性格孤僻，从不和别人交往，也没有人对我微笑。每天在座位上埋头静坐时，耳朵就会敏感地搜索旁边的动静。生活像黑洞，我摸不到我的人生扶手。
父母在为家庭的温饱而奔忙，当家庭的担子过于沉重，几乎拖垮了所有美妙的梦想后，他们没有更多的精力和好脾气去爱护一个孩子渴望温情的脆弱心灵。封闭自己，是本能的自我保护手段。
我喜欢唱歌，嗓子也不错，却只能看着身边的同学一个个站在合唱的队伍中，穿着漂亮的服装。对那位第一个发现我小小天赋的老师，却违心而本能地拒绝了。我也喜欢舞蹈，却只能独自在黑暗中让躯体的舞动诉说心中的郁结。许多的梦想，只能藏在心中被逐个挤破，我也失去了说话的勇气和力量。
这一切，就是因为生活的艰辛和由此而生的如存储炸药包的地窖一般的家，它驱使着我在同学间暗自比较，那种悬殊的差距让我抬不起头，也拉开了我和他们的距离。
只有摄影小组，不用交钱就可以参加。这个消息激起了我潜藏在心中的冲动，我偷偷地去看了报名表，没有同班同学。我放心地报了名。
老师是一名摄影记者，至今不知道他为什么分文不收地跑来办这个班。
我依旧是躲在角落，大脑里似乎有一扇黑铁门，锁得牢牢的，抗拒着老师的声音。那声音十分温暖，却让我充满矛盾地想躲开。我头也不敢抬起，生怕和老师的目光相遇。
摄影班的最后一课是实地采风，我和另外两个没有相机的同学合用老师的相机，但我始终没有勇气从同学手中要过相机，直到他们兴高采烈地拍到只剩下最后一张胶片时才想到我，才有了我紧张中的那件“作品”。
照片洗出来了，老师办了一个小展览，我那张失败的习作被贴在正中，仔细地镶了边，还配上老师的题名“安得广厦千万间”。
我激动、疑惑而又不安地缩在一角，听老师告诉所有人：这是最好的作品。
老师是有名的摄影记者，他的话没有人质疑，不断有人向我点头微笑，其中还有任课的老师，还有人特意去看照片下我的名字。
惊慌、欣喜、惭愧……各种感觉在心中交错，竟让我想大哭一场。
老师拉起我冰凉的手，把我牵到正中显眼的位置。他的手很温暖，让我逐渐镇定下来。掌声响起，我脑子里空荡荡的，不知道发生了什么。
人渐渐散去了，我抬头迎着老师亲切的目光，一下子哭了，仿佛要让泪水冲刷掉所有的委屈。他看着我，静静地等着。
泪水止住了，我还在抽泣。老师把我带到照片前问：“知道为什么把它挂在这里吗？”“我就拍了这一张。”“不。”老师斩钉截铁地否定了。我疑惑地抬起了头。老师诚恳地看着我说：“你自己觉得它怎么样？”“不好，我不会。”“不，”老师又否定道，“我觉得它很好，真的，我没有骗你。”“你先说说为什么觉得它不好？”老师接着又问我。
我回答说：“因为别人都拍得很清楚。”老师笑了：“你错了，这是摄影，是艺术，不是照相，照相只要把景物拍清晰就好了，艺术却是要抒发自己感情的，每个人的情感不一样，表现出来的就不一样。”老师顿了顿，又问道：“看看自己的作品，你看到了什么？”我愣住了，说：“一张照片。”“可我却没有看见照片，我看见了一幅艺术品。”“为什么？”“照片要如实记录所拍对象，艺术品却讲究内涵。你看，这楼群倒映在湖面上，多美啊，微风吹动，波光涟漪，倒影就模糊了，如果你清晰地拍下这些，就是一张很好的照片，但是你看，你的作品，整个画面都是摇曳荡漾的，给人一种忧郁的梦幻般的感觉。”老师悠悠的语调饱含感情，连我都有些陶醉入神了。
“我很喜欢你的作品，因为它能让我看见更深远的东西；而且，它也让我很受启发，我明白了一点，艺术没有参照标准，只要在完成之后你觉得胸口积压的感情得到了疏通，自己心旷神怡，对你来说，就是成功的，我得谢谢你。记住，艺术家和工匠是根本不同的。还有，能把它送给我做个纪念吗？”忘记自己是怎么回答的了。总之，那张照片被老师带走了。
从那以后，我像脱胎换骨了一样，眼前的一切焕然一新。
当一个人的心理状况发生翻天覆地的改变后，他的世界也就彻底不同了。
我日渐开朗，不再形单影只郁郁寡欢，成绩也逐渐上升，精力令人吃惊的好，课堂上再也见不到我昏昏欲睡的样子。我成了好学生，后来，考到了另一所高中。
在新环境里，我彻底告别了那一段心理阴暗的日子。
以后，每当不愉快时，我就问自己：“你看到了什么？”那温暖的话语就又流淌在心中，驱散阴霾。
如今，我也早就知晓：那的确是一张失败之作，老师更比我知道这一点，所以，他带走了照片，把他用赞美之辞描述的美丽世界留给了我——一个正找不到生活意义、没有自信、不敢沐浴阳光、心理处于危险边际、自闭孤僻的女孩儿。
我想，这是我要一辈子感激的。
