二、猴抱蛋与“母鸡孵蛋”
猴抱蛋是福州地区畲族儿童的一种游戏。有3～10人参加，划地为圈，内置3枚大卵石为“蛋”，一人为“母猴”居中护蛋，其他的人为小猴争着去抱“蛋”，谁抱到“蛋”即为胜者。在闽西畲村，相类似的游戏则称为“母鸡孵蛋”。游戏方式是，一人做“母鸡”，四肢着地俯趴着，身下放置数枚卵石为“鸡蛋”，其余参加游戏的人要想办法将“母鸡”身下的“蛋”偷走，但不能被“母鸡”的脚碰到，一旦被“母鸡”的脚碰到、踢到，偷“蛋”失败，则变换角色，失败的偷蛋者变成“孵蛋”的“母鸡”，而原来的“母鸡”则变成偷“蛋”者。如果“母鸡”身下的“蛋”被偷光了，但却没有抓住偷“蛋”者，则“母鸡”要接受一定的惩罚，如被同伴抓起四肢晃悠一阵、罚站、表演节目等，然后重新开始游戏。
三、冲关
冲关是过去闽西畲村儿童喜爱的游戏之一，尤其是在冬天气候寒冷的时候，常通过这项游戏暖和身体。游戏的玩法是，参加者至少三人以上，分冲关者与守关者两组。找一个比较开阔的平地或道路，画出一个边长数米的方形区域为城市，在前后边线上画出宽约50厘米的“城墙”带，即为守关的关口。守关者一般为两人，守候在“城墙”带上，阻止冲关者闯入城中或冲出城外，但不得越出“城墙”范围；冲关者则人数不限，要想办法冲入城中，再由另一关从城中冲出城外，而不被守关者碰触到。一旦冲关者冲关成功或守关成功，则进行角色调换，冲关者成为守关者。人数较多时，城墙关口可画为“工”字形，第一关守关失败，前关的守关者可通过中间的城墙进入后关协助防守。
冲关不仅是一项锻炼身体的绝好游戏，而且在物质匮乏的年代，它还起到了防寒抗冻的实际效果，是畲乡孩子们十分喜爱的运动之一。一到冬天，畲村的开阔地上，常常可以看到或三五个，或数十个畲家孩子在轻巧奔走的热闹的冲关场景。
四、打“黑猩”
打“黑猩”是福建永安青水畲族乡三房村巫坑畲族民间喜闻乐见的一种节日游艺活动，距今已有540多年的历史。
打“黑猩”一般在新春佳节举行。届时畲族兄弟身着节日盛装，脚穿草鞋或光脚丫，腰扎红绸带，拿着铜锏、铁尺、双刀、双鞭、双钩、钢刀、剪刀、关刀、棍棒、长矛、金箍圈、大耙、狮鼓等十八般武器来到村头草坪，开始打“黑猩”。当畲公舞动蒲扇和仙草时，一人头戴“黑猩”傩面具装扮成“黑猩”，狰狞地向四处搜索，寻找猎物。勇敢的畲民手执兵器，一个一个地冲上去与其搏斗，直到最后胜利。周围的人跟着欢呼、呐喊，整个山村沉浸在胜利的喜悦之中。
相传，历史上青水的原始岩洞中有一只青面獠牙、似狮非狮的怪兽，当地人称之“黑猩”，它经常出没于山林和村寨之间，残害百姓，后来发展到专吃童男童女。畲族先民忍无可忍，在族长的带领下，携带十八般武器与“黑猩”在林中展开搏斗，终于杀死了“黑猩”。畲民们将“黑猩”的身子留在洞中，头却放入山涧，每逢村民聚集之时，则将该头取出狂舞，以庆胜利，并以此来避邪驱魔。久而久之，便形成了这种傩面打“黑猩”之风。
第八节 民间造型艺术
畲族民间曾经有过相当丰富的造型艺术，但许多技艺在长期的历史演变中逐渐消失了，目前仅有银器制作工艺、剪纸和木刻、竹器编织等少量造型艺术流传在民间，但也面临着失传的危险。
一、福安畲族银器制作工艺
畲族人民崇尚银饰、银器，无论是出生、婚丧嫁娶等人生重大日子、民族传统节日、盛事，还是日常生产生活，畲家人与银器、银饰都密不可分，其间蕴含着吉祥平安的美好祝福，由此形成了畲族历代对银器的制作极为重视，独特的工艺手法体现出银器的完美装饰效果。
福安银制品加工制作工艺，始于明朝，为福建银雕工艺的代表。是当地银矿产与畲族风俗结合的产物，其工序包括熔银、打坯、雕刻、防腐等。工艺严谨考究，传承有序。产品具有纯洁、创新、精细、动感的特点。当代工艺师林仕元研究改进了银雕工艺流程，使之更加完美。
在畲族银器制作中，以福安叶氏一脉的“珍华堂”银雕最为突出，已传承了200多年，对丰富完善畲族银器制作历史起到积极作用。20世纪30年代，“珍华堂”先辈叶三妹制作的“银蓝七层塔”被推荐参加英国伦敦银制工艺品赛，荣获银奖，这是中国银制品首次享誉海外。
二、剪纸和木刻工艺
剪纸工艺实际上包含了剪纸（用剪刀剪）和刻纸（用刀凿刻）两项工艺技术，到民间多不区分。据说早在唐代，剪纸艺术就已在民间广为流传。畲族的民间剪纸工艺，应该是在和周围汉族的长期交往、互动过程中，不断学习来的。其剪纸造型简练、古朴，线条流畅，富于浓郁的装饰情趣和民族特色。
畲族剪纸根据用途一般可以分为刺绣底图剪纸和风俗礼仪剪纸两大类。刺绣底图剪纸一般以原色纸张剪成，用于刺绣鞋、帽、烟袋、围裙、包袱等生活用品上花纹图案时的底图。内容多为表现民间喜闻乐见的花鸟、走兽、人物、吉祥图案等，尤长于剪刻鸟、兽、人物，形象生动，栩栩如生；风俗礼仪类剪纸则常见于宗教活动和人死后做功德时的道堂布置，由祭师自备摹本，用专门的刀凿刻出各式图案，分层悬挂于灵堂上方。此外，在传统的喜庆活动等社会交往中，也常能看到剪纸。如婚礼活动中，来往的礼物多要贴上红纸剪成的“囍”字、“茭”或双“茭”形图案的剪纸；在寿诞活动中，则多用团“寿”字图案的剪纸。由于剪纸工艺所具有的特殊用途，至今在畲族村落中仍不乏剪纸高手。
木刻工艺曾经是畲族民间木匠的基本手艺。在畲族民间，多用于装饰木制家具（如桌、椅、床等），亦有少量保留在木构建筑之中。目前木刻工艺已在畲族民间失传，但在乡间还散存着一定量的精美的木刻工艺装饰品，从所能看到的留存物来看，畲族木刻工艺技术相当精湛，图案有花、鸟、走兽、游鱼、人物、山川等，刻工细致，层次感、立体感强，具有较高的审美价值。一些民间文艺组织或个人正以多种形式进行收藏。
第九节 民间歌舞艺术
民间歌舞是一个民族精神生活的重要载体，也是展示一个民族精神世界的重要窗口。畲族是一个能歌善舞的民族，山歌是畲族人民最为钟爱的音乐形式，无论曲调、节奏还是旋律，都反映了鲜明的民族风格。其群众性舞蹈虽多失传，但在民俗典礼仪式中，仍能看到优美的畲族舞蹈的影子。
一、民间音乐
畲族的民间音乐非常丰富，具有鲜明的民族特色。畲族的民间音乐可以分为民歌（声乐）和器乐两大类。
1.民歌
畲族民歌也叫“山歌”“歌言”等。畲族在日常生活中常常“以歌代言”，因此民歌堪称是畲族音乐的代表，是畲族音乐的主要部分。畲族民歌可分为“歌”和“诗”两类：歌主要用于群众性盘唱，如拦路、迎客、“做表姐”等，强调旋律，重于修饰；诗则用于指定性的演唱，如婚仪中的闹洞房、行酒令、喷床、传花、送房令，葬仪中的“喝龙”，巫术道场中的“人神对话”等，演唱接近口语，节拍、句式、曲式自由。通常意义上，畲族民歌仅指“歌”这一部分。
由于畲族在历史上不断迁徙，分布的空间不断扩大。畲族民歌也受当地汉族的影响，在发展中逐渐形成了今天的闽浙调、罗连调、顺昌调和华漳调不同形态的四大音调区。
（1）闽浙调
闽浙调是广泛流行于闽东、浙南、浙西这一畲族最大聚居区的民歌音调，为五声音阶商调式，音高走向为“do、la、sol、mi、re”，旋律进行以宫音到羽音的六度大跳，徵音到宫音的五度大跳，而后迂回下行级进至主音为特征，一字一音，自由节拍。
闽浙调又可以区分为福宁调、霞浦排歌调、福鼎调、景宁调等各具特色的更小区域内流行的音调。福宁调主要流行于闽东福安、宁德、柘荣、周宁、霞浦、福鼎、闽北邵武、浙南泰顺、文昌、遂昌富阳等地，其特点是音域向两头扩展有节奏相对固定，将一句中的七字歌词四三开，而后在三字间或三字末添一衬字，成平分的四音节，为起承转合的四句一段体。也有节拍无定，衬字添加相对自由，变化重复的平行式双句一段体。霞浦排歌调主要流行于闽东霞浦，浙江遂昌、平阳、丽水也有类似的旋法。其特点是大量加入衬词，导致一字一音均衡律动的破坏和歌唱性的增强并使词曲结构产生了特殊的不同步现象，曲式结构为单句变化体，每段由五乐句组成。福鼎调主要流行于闽东福鼎、浙江丽水、平阳、青田、泰顺、遂昌、武义、衢县、兰溪等地。其基本特点为句首出现羽音的自由延长，句末以“sol、mi、re”收尾，词曲同步，为变化重复的平行式双句一段体。景宁调流行于浙南景宁、云和、浙西建德等地，其特点是省略了闽浙调音列中最主要的宫商音，落音于角，其旋法、结构与浙江化的福鼎调没有明显区别。
（2）罗连调
流行于闽东罗源、连江、福州及宁德飞鸾等地，属于五声音阶宫调式，音高走向为“sol、mi、re、do”，曲调多级进、小回绕以及四度、五度上行跳进，节奏始于拉长、紧煞，再接以平稳的一字一拍进行。由两个独立的乐句构成，“羽音”仅作装饰性经过音出现，曲调清新动听。
（3）顺昌调
流行于闽北顺昌地区，属五音阶徵调式，音高走向为“mi、高音re、do、中音la、sol”，每句构成一个波浪型曲调线状。一字一拍，字字均以均衡连续短音唱出，除第三句紧接第四句外，第一、二、四句句末均出现长音，为起承转合四句一段体。闽北的建瓯，浙南的文成、云和、瑞安及浙西的桐庐的音调与此类似。
（4）华漳调
流行于闽南华安、漳平，闽北的建阳、光泽，浙江丽水、桐庐，安徽宁国等地，为四声徵调式，音高走向为“re、do、la、sol”，切分节奏。
除上述四大基本音调外，畲族民歌还有在个别地区流行的音调，如龙泉调、罗源调、古田调、南平调、永泰调、诏安调、潮州调等。畲族民歌的基本调式多样，但不同调型之间在以调式骨干音为基础的音高走向上，却有着不可分割的内在联系，各调式在节奏、节拍、旋法、曲式结构上，联系也非常密切。
虽然在一定聚居区内的畲族仅用一至两种基本音调，但在具体的演唱场合，却可以采用多种多样的变唱手法，增强演唱的表现力。如在畲族最重要的各种形式盘歌中，就常常采用改变节奏、落音、音列、移调、复调等多种不同的变唱手法。复调也叫“双音”“跟唱”“双条落”，是闽东宁德七都、八都、九都及霞浦等地畲族所擅长的一种二声部民歌，被我国着名音乐家郑小瑛誉为我国民歌中一颗“稀有的明珠”。
在实践中，畲民演唱民歌的技巧可谓炉火纯青。其演唱方法可分为三种：一为假声，二为真声，三为真假声结合。假声唱法最具民族特色，被畲族民间所崇尚，认为“假声唱的是内音，音又高又能够开音转音”“清楚、透亮、省力，又传得远，一冲出来就有调调，叫人听了感到痛快”。真声被称作“平讲”，畲民认为真声是带着声调的“念讲”，而不是“唱”。因此在畲族社会中，根据不同的场合，真假声的使用就有差别。在“做表姐”、拦路盘歌、“难为迎亲伯”等场合，以吸引异性、娱乐性情、增添热闹气氛为目的，歌声要好听，富有魅力，就必须用假声，或巧妙地运用真假声结合来演唱；而平常的传歌、哭嫁、哭丧、祭祖等场合，以传承“歌言”、宣泄情绪、通灵显圣为目的，则强调真实，不加修饰，故采用“不叫唱”的真声为主。
2.器乐
畲族的器乐包括鼓角乐、鼓吹乐和锣鼓乐三类，各自有自己的演奏场合。
（1）鼓角乐
鼓角乐是畲族巫师在祈雨、祭祖、请神、驱邪等巫术道场中演奏的器乐。鼓角乐的乐器包括龙角、三音锣、铃刀、法铃和法鼓等。
龙角是用自然弯曲的软质松木制成，形似羚羊角，长56~65厘米。龙角中空无指孔，通过气流的震动来发音，音高的变化主要靠口形和用气的大小来控制。龙角是畲族巫术道场中的圣物，它那略加游移的五度、四度音程的往返跳进、富有进击力的节奏和空旷辽远的音色，对扑朔迷离而具有威慑力的宗教氛围，起到了很好的渲染作用。
三音锣是三面大小不一的铜锣，也叫“三音”。每面锣都有一个固定的音高，分别发出“董”“丁”“冬”三种不同的声音，是畲族巫师歌舞的重要伴奏乐器。
铃刀则是由五块铜板、一个铜圈串于梨形的粗铜线上与铜柄刀相连而得名，用于巫术道场和祭祖音乐中。演奏时摇晃铃刀、铜板相击而发出“嚓嚓”声。
法铃和法鼓也是巫术道场不可或缺的道具和乐器。法铃以铜铸制，柄上刻有山字状的矛一支，摇晃而发出“叮、叮”声；法鼓则以杉木为围，两端蒙以皮革，鼓径36厘米，高38厘米，鼓上多画有八卦图和煞字，用以威震服法。
此外，木鱼、大钹、小钹等也是畲族鼓角乐中的常规乐器。
（2）鼓吹乐
鼓吹乐多用于婚丧喜庆场合，其演奏团体叫“吹班”“鼓手班”“十班”，因人数不同，“吹班”又有“大吹”（8人以上）和“小吹”（多为4人）之别。乐手在闽西畲族地区被称为“吹鼓手”“唿哩满”。
